jeudi 28 juillet 2011

DECICACES : JAPAN EXPO 2011




Petite séance de rattrapage pour cette séance de dédicaces qui eut lieu le 30 juin, le 2 et 3 juillet 2011. Désolé pour le retard de cette mise en ligne mais j'ai été très occupé ces derniers temps (quoi les vacances d'été ? ^___^;).
Et hop florilège habituel, et en prime quelques impressions personnelles du geek qui s'assume ^^


Japan Expo est depuis un certain temps le plus gros salon européen dédié à la culture pop nippone. Pour cette année, le gigantisme fut encore au rendez-vous et seul l'espace dédié au Comicon fut (apparemment) agrandi pour permettre une meilleure circulation, idem pour l'espace Jeux Vidéos, mais dans une moindre mesure. Partant d'une bonne idée, l'ensemble paraissait parfois un peu trop épars avec pas mal de vide entre certains stands; mais il n'est pas évident d'optimiser un tel espace accueillant pas loin de 200 000 visiteurs à chaque édition !



Au moins s'il ont étouffait dans la partie Pop Culture nippone, on pouvait souffler du côté des comics ^^. De même, l'organisation à eut la bonne idée de placer les stands de dédicaces des auteurs nippons (entres autres) dans cet espace. D'une part cela permettait de désengorger l'espace nippon en déplaçant les inévitables queues de fans, et de plus, l'air de rien, cela obligeait aussi le fan de manga à aller flâner aussi du côté comics/SF occidentale histoire de varier les plaisirs.


D'ailleurs c'est dans cet espace dédié aux dédicaces que j'ai pus rencontrer un bref instant l'un de mes dessinateurs fétiches : NOBUTERUH YUUKI, designer sur des séries cultes comme Les Chroniques de Guerre de Lodoss, X de Clamp, Gunmm, Vision of Escaflowne, etc...
Non pas que je sois un aficionados des dédicaces, je voulais juste lui offrir un de mes albums pour lui témoigner ma reconnaissance à m'avoir si bien influencé durant ses nombreuses années.


Petite précision concernant les dédicaces
de mes futurs personnages de
LA GUERRIÈRE INNOCENTE
Pour le moment , je ne peux en faire
car le livre n'est pas paru. Il faut pour cela
que j'attende le dépôt légal de l’œuvre.
Je vous passe les explications rébarbatives
pour me concentrer sur l'essentiel qui suit:
Si je ne peux faire de dédicaces de
ces "futurs"personnages, je peux par contre
faire des personnages dans le même style
vestimentaire et avec un design
de visage similaire ^0^ !

En parlant d'exploration, cette année je voulais me promener et découvrir le maximum de choses, et pas que forcément des éléments culturels m'intéressant au premier abors. J'ai donc fait un tour du côté des expositions, mais aussi du côté des concerts ayant lieu dans 2 salles aux proportions pharaoniques. Je ne suis pas spécialement fan de variétés nippones mais il est vrai que découvrir certains artistes dans ces gigantesques salles avait quelque chose de "classe"
J'ai également poussé mes investigations du côté des fanzines dont les qualités formelles ne cessent de se rapprocher des dojinshis nippons, aussi bien au niveau du dessin que de la qualité des reliures/impression des ouvrages présentés. Merci donc à tous ceux que j'ai rencontrés pour leur conversations et la découverte de leurs œuvres.
Bien entendu j'ai récupéré au passage le dojinshi dans lequel j'ai été publié aux côtés de Yoshitoshi ABe, sur un stand dans le gérant était déguisé... en magical girl !
Quand je dis que Japan Expo est un lieu où on peut se lâcher vestimentairement partant, c'est vrai ! ^0^


Une tendance rigolote de cette session de
dédicaces à été de faire des versions "chibi"
de certains de mes personnages.
Je dois avouer que faire le Diable de
mon album Gabrielle dans ce style
était un curieux mais amusant défi.
Vous aimez ? ^^


Côté jeux vidéos, il ne faut pas croire, mais je suis un un fan qui s'autofrustre ^^. Je ne possède pas de consoles de jeux et mes derniers PC datent de l'époque des derniers ordinateurs monocores (on ne rigole pas au fond !). Entre les séries animés, mon boulot, mes copains, ma famille, mon fan film de nadia (oui oui, toujours en cours^^), etc... je n'ai pas le temps pour jouer à des jeux.
J'ai renouvelé mon ordinateur pourtant récemment et il m'est très aisé aujourd'hui de jouer au nec plus ultra des jeux très gourmands en ressources ^^. Mais dans ce cas peut-être jouer à des jeux qui ne nécessitent que quelques minutes d'attention à chaque partie comme des softs de combats, de courses de voitures, etc...
Pourtant c'est sur un stand de Japan Expo que je suis tombé sous le charme d'un petit jeu designé justement par mon dessinateur fétiche cité plus haut : SOLATOROBO. C'est un action RPG sur DS qui m'a scotché sur le double écran pendant un bon petit quart d'heure avant que je ne ressaisisse ! J'adore le concept des RPG, mais je déteste le tour par tour, alors les action RPG sont pour moi un entre deux séduisant. Mais là encore, ce genre de divertissement est très chronophage donc, je me tâte pour acheter peut-être une 3DS... A noël qui sait ? Ma BD sera normalement bien avancé d'ici là ^^ (genre je me rassure pour avoir bonne conscience de m'offrir cette petite chose ^^)


Aussi vite que l'on court, le temps fini toujours par
vous rattraper. Surtout quand on es auteur de BD
avec quelques œuvres de jeunesse que certains fans
n'hésitent pas à vous coller sous le nez à la moindre occasion ^0^
Voici donc Miss Livingstone, une héroïne crée pour ma première
vraie BD publié dans un collectif de plusieurs collègues : BD CLIPS.
Forcément, cela fait tout drôle quand on vous demande
de faire une dédicace d'un personnage que vous n'avez pas
dessiné depuis plus de 13-14 ans !

Afin d'optimiser l'exploration, je donne un petit conseil d'ailleurs pour ceux qui n'auraient pas encore tenté l'aventure Japan Expo : Emportez votre déjeuner (sandwich, boisson, etc...). Comme tout salon, la nourriture sur place n'est pas donnée même si les différents petits stands de nourriture plus où moins exotique vous font de l'oeil ^^. Néanmoins, même si vous avez les moyens, les queues devant ces mêmes stands et autres restaurants sont toujours très conséquentes. Bref, il est bête de perdre parfois jusqu'à 2 heures dans une journée pour simplement déjeuner. Alors qu'avec un sandwich, un coin sympa, et hop, en un quart d'heure, vous êtes prêt à repartir en exploration ^0^ !


Houlà 'ros succès pour Deborah en mode "Ange pas content", vue dans
le 3ème volume du BLEU DU CIEL ! J’espérais bien que la pleine page de
ce personnage marquerait bien les esprits des lecteurs ^^
Merci à vous donc !


Bref, un Japan Expo riche en évènements, en rencontres de vieux et nouveaux copains, d'achats (très raisonnables ^^), le plaisir de déambuler dans les corridors du salon avec mes Tshirts portant des dessins fait maison, le tout sous une chaleur finalement supportable grâce à la clim de l'espace VIP (le rhume en résultant étant un bonus ^^). Un salon toujours aussi grandiose, fou, hors du temps, qui inévitablement provoque un blues quand on rentre le soir dans la "réalité", mais qui procure aussi une joie immense de manger avec quelques copains sur Paris le dernier soir du salon en guise de joyeuse conclusion.



A suivre !

mardi 19 juillet 2011

LA GUERRIERE INNOCENTE : MON HEROÏNE CLOTHILDE !


Clothilde est une mercenaire,
mais une mercenaire
au service exclusif du peuple.
Téméraire peut-être....
Un peu folle, sans doutes,
Casse-cou, assurément !

Enfin est venu le moment de vous faire découvrir le visage définitif de mon héroïne ^^
Voici donc quelques extraits de planches mettant en scène Clothilde, ainsi que d'autres extraits montrant les différentes étapes de mon travail sur mes planches virtuelles.
Pour mon héroïne, j'ai voulu lui donner un look un peu "barbare/bikini en métal". Vous savez, ce genre d'héroïne que l'on croise souvent dans les films d'heroïc fantasy et autres animes et mangas nippons dans le genre médiéval fantastiques des années 80 (voir 90). Ce genre d'armure ne protège pas grand chose, c'est sur, mais c'est très pratique pour le combat car léger, et... Et.... Oui OK, c'est aussi très joli à regarder ^0^
Autres précisions que je ne peux vous montrer ici du fait du noir et blanc, Clothilde est brune et à la particularité d'avoir des yeux verrons : c'est à dire un œil bleu, et un œil vert, ainsi que la peau légèrement bronzée du fait de ses aventures se déroulant dans des milieux hostiles comme des jungles et autres déserts...



Quelques précisions sur ma manière de tracer mes croquis maintenant.
J'utilise deux méthodes : la première consiste à faire mes dessins avec une mine bleue, ce qui me permet de bien différencier le croquis de départ de l'encrage final au noir.
La seconde consiste parfois à faire certains pré-croquis en petite taille. En effet, si l’œil humain permet d'avoir une vision périphérique étalée sur environ 180°, sa zone d'attention est réellement de seulement... 5° ! Conséquence, quand on dessine un grand personnage, l’œil n'arrive pas toujours à voir celui-ci dans son ensemble. L’œil doit alors se balader sur le croquis et c'est au moment où le réduit au scanner (entres autres), que l'on peut s'apercevoir de quelques défauts anatomiques : jambes trop longues, bras trop courts, axe du corps un peu de travers, etc... C'est la différence entre voir un dessin par "morceaux" et voir un dessin "en vue d'ensemble" afin de jauger toutes ses proportions les unes par rapport aux autres en une seule fois.
Ainsi, dans l'image ci-dessus, vous remarquerez un tout petit dessin en bas à gauche. Il s'agit d'un tout petit croquis destiné à mettre en place les proportions d'un personnage que je dessinerais beaucoup plus grand par la suite. J’agrandis à la photocopieuse ce petit dessin et en le décalquant, parvient au dessin au bleu juste à côté de lui.

C'est cette méthode que j'ai utilisé par exemple pour la case ci-dessous.



Le dessin au dessus de la case finale est un décalque d'un dessin plus petit, puis agrandi à la photocopieuse. Il m'aurait été très difficile de gérer en taille "réelle" les déformations anatomiques des personnages. Là pour le coup, j'ai eu un double avantage, le premier étant d'utiliser la fameuse technique évoquée plus haut (et donné par un copain que je remercie et qui se reconnaîtra ^^), mais aussi la liberté qu'offre un style simili manga/cartoon pour les déformations anatomiques, surtout pour une scène d'action ^^

Dans l'image suivante, voici un nouvel exemple de mélange de dessin 2D et d'imagerie numérique 3D. Là encore, partant d'un story board très succinct, j’établis un angle de caméra en utilisant pour les échelles de personnages, de simples "mannequins" composés de cylindres. Ils me donnent ainsi le placement de la caméra par rapport à la tête d'un personnage, d'un corps, d'un groupe, etc.... Attention, l'avantage du dessin, surtout un peu "cartoon", c'est que l'ont peut tricher avec les proportions et faire augmenter où diminuer les personnages de presque un quart de la hauteur originale, juste pour jouer avec la dramaturgie d'une scène.



C'est une astuce très utilisée au cinéma d'ailleurs. Non rassurez-vous, on ne découpe pas les acteurs en rondelles et on ne recolle pas les morceaux selon les besoins ^^, on joue juste avec les différentes focales des caméras. C'est ainsi qu'un acteur, et où surtout un décor peut paraître beaucoup plus (où moins) imposant qu'il ne l'est en réalité. C'est une astuce très usitée d'ailleurs pour les tournages de jeux télévisés où les décors sont toujours en réalité beaucoup plus petit qu'ils n'y paraissent (j'ai vérifié en live d'ailleurs ^^).

Enfin si les décors virtuels sont très pratiques, il ne faut pas non plus abuser de cette technique pour des petites scènes comme celle qui suit :



Comme disait James Cameron au moment de la réalisation de son film ALIENS : "j'aime à avoir sous mes ordres des dizaines de techniciens manipulant des robots animatroniques très sophistiqués... Mais si je peux avoir le même effet en balançant une Barbie contre un mur, je prendrais la Barbie !"
Pour ma part (et à un niveau infinitésimalement plus modeste ^^), pour des gros plans comme vu ci dessus, inutile de perdre du temps à utiliser une image de synthèse retapée, un dessin à la main suffira amplement pour "la colonne" contre laquelle Chloé s’appuie. A force, on commence à connaître par coeur certaines proportions de décors par rapport à la hauteur de certains personnages, on dessine donc "à l'oeil", mais de manière consciencieuse aussi. Et puis de temps en temps, le plaisir même du dessin fait main suffit aussi à se lancer dans ce petit exercice !

A suivre !


lundi 18 juillet 2011

KARA VOUS INVITE CHEZ LUI !


Du moins... virtuellement ^0^ !


En effet, pour le lancement d'un tout nouveau magazine axé sur la fantasie - HORIZONS FANTASTIQUES - j'inaugurerais une rubrique particulière vous faisant pénétrer en l'espace de trois pages : mon atelier intime, ma déco, ma table de dessin, mon bordel (^__^;) ! Vous verrez ma modeste collection de figurines nippones, ma série de chevet me servant de référence à mon projet de BD, et même quelques dessins totalement inédits à ce jour de mon héroïne !
Je répondrais également à quelques questions sur ma façon de travailler, mes inspirations, mes envies, et quelques autres surprises !



Ce qui m 'à le plus frappé lors de cette interview ? Bien en fait une curieuse mise en abîme de mon univers en lisant en avant première le reportage, via un PDF sur mon écran. Je regarde les photos de mon atelier, je lève les yeux et vois exactement la même scène mais en live ! C'est très... perturbant quelque part ^0^

En attendant, rendez-vous à la fin du mois de juillet 2011
pour la sortie de ce nouveau magazine que je remercie encore
de m'avoir "invité" à inaugurer sa
rubrique pas comme les autres ^0^

samedi 16 juillet 2011

MANGA : GOSICK - tome 1 et 2




Par Sakuya Amano, Kazuki Sakuraba
et Hinata Takeda -
Volumes 1 et 2 (série en cours)
édité par SOLEIL MANGA, 7,95 Euros le volume.

Si les samourais et les robots géants sont des clichés propres à la pop culture nippone, parfois les auteurs japonais n’hésitent pas à réinterpréter tout un pan de notre histoire occidentale, en vue de créer des œuvres aussi exotiques pour le lectorat de l’archipel… que pour nous autres lecteurs du Vieux Continent ! Prenez ainsi des lolitas en robes à froufrous, une ambiance morbide mais romantique, une esthétique victorienne de contes de fées (parfois noirs), et vous obtenez un genre qui cartonne depuis plus de dix ans dans les mangas et l’animation japonaise : le gothique.

Quelques petits bijoux de cette catégorie ne cessent de fasciner, comme les séries complexes et magnifiques de Kaori Yuki (Comte Cain chez Tonkam), ou les récits plus légers du studio Peach Pit (Rozen Maiden chez Soleil Manga). Le dernier arrivé de ces ouvrages atypiques se nomme Gosick et narre les mésaventures policières de Victorica, une jeune fille de génie capable de lire plusieurs livres en même temps ! Elle est secondée par le jeune Kujô, jeune étudiant naïf, très doué pour se fourrer dans des affaires policières aussi spectaculaires que sordides. En effet, dans les Alpes suisses de l’entre-deux guerres, l’institut Sainte-Marguerite est secoué par d’étranges faits divers. Un motard décapité et un cadavre d’étudiant, qui fut visiblement emmuré vivant dans une crypte, ne sont que des hors-d’œuvres pour notre petite Sherlock Holmes en herbe !

Jouant sur le décalage avec un graphisme mignon et rond, les enquêtes se suivent et ne se ressemblent pas, tout en désamorçant parfois la tension par un humour enfantin mais jamais envahissant. Gosick est au final une bonne introduction au gothique made in Japan : accessible, séduisant, esthétique, et, malgré la dureté de certains événements, charmant !



A noter que ce manga vient tout juste d’être adapté en série TV animée avec un staff pour le moins prestigieux. Jugez plutôt : dessin des personnages par Toshihiro Kawamoto (Cowboy Bebop), direction artistique de Yumiko Kondou (Samuraï Shamploo), scénario/adaptation par Mari Okada (Black Butler, Rozen Maiden). Cependant, on sera surpris dès les premières images en constatant une très grande différence entre le design des personnages du manga et celui de la série. Dans cette adaptation, le graphisme est plus carré, plus adulte. Idem pour le scénario qui commence par une histoire du volume 2…Une adaptation atypique mais assurément à suivre,
et dont la bande-annonce est disponible ci-dessous :



vendredi 8 juillet 2011

POST EXPRESS : ATCHOUM !


Cela bait une sebaine que je suis de redour de Japan Expo, et que be n'ai toujours bas mis en ligne au moins les dédicaces de ze salon. Bour ma défense, je bous informe que je suis rebenu avec un betit coup de froid (merzi la clim de l'espace rézervée aux VIP ^^). Goup de froid qui debuis 3 jours z'est tranzformé en un bonstrueux rhume explosant mes narines et mes réserves de gleenex !
Cela bromet car je compte zortir ce week end, aller à un déjeuner vamilial tout en ezayant de ne pas être à la bourre sur mon taf !

Gomme d'hab, che vous tiendrais zau gourant....

SNIFRL.....

PS : Dous les originaux zont bartis à la bente, encore berzi à mes acheteurs ^0^

vendredi 1 juillet 2011

POST EXPRESS : LES DEUX "TRIBAL ILLUSTRATIONS" TOUJOURS DISPONIBLES ^^


Non pas que personne n'en à voulut, c'est juste qu'aujourd'hui je n'ai pas dédicacé, j'ai fais une démo de palette graphique sur le stand WIP AGENCY au Comicon ^^. Donc les deux dessins présentés hier sont toujours dispos. Devrais-je en faire un troisième ? Franchement, je suis épuisé (et le plus "intense" reste à venir ce week end), et l'idée de faire (et de mettre en vente) un dessin ayant de fortes chances d'être bancal (pour ne pas dire bâclé) ne me plait pas trop.
Donc pour le moment, ce sera sans trop de doutes, les deux originaux restants en vente pour les deux derniers jours de Japan Expo 2011, profitez-en ^^

Bon sur ce, soit je m'écroule sur le clavier, avec Azerty imprimé sur ma joue demain matin, soit je me pieute ^0^
A demain !